Modernismo

Modernismo no Brasil: ruptura e redescoberta do país

Movimento5 min de leituraAtualizado em Livre

Em 1922, um grupo de artistas decidiu romper com os modelos acadêmicos. Verso livre, humor, linguagem falada e interesse pelas tradições populares mudaram a forma de escrever sobre o Brasil.

Apresentação do tema

O Modernismo foi um movimento de ruptura com padrões acadêmicos. Ele defendeu a liberdade formal, a linguagem coloquial e a pesquisa de uma cultura brasileira própria.

O lema pode ser resumido como liberdade de forma e olhar para o Brasil. O marco convencional é a Semana de Arte Moderna, realizada no Teatro Municipal de São Paulo, em fevereiro de 1922.

Contexto histórico

Em 1922, o Brasil comemorava cem anos de Independência, e a discussão sobre o que era a cultura nacional estava no ar. A cidade de São Paulo crescia, e artistas, escritores e músicos paulistas, com apoio de nomes de outras regiões, organizaram a Semana de Arte Moderna.

O evento reuniu literatura, artes plásticas e música. Sobre sua preparação e seus participantes, leia o artigo Semana de Arte Moderna de 1922.

O Modernismo também dialogou com as vanguardas europeias da época, mas fez questão de voltar o olhar para dentro do país.

Características literárias

  • Verso livre e experimentação de linguagem.
  • Uso do coloquial e do humor.
  • Redescoberta de tradições populares e indígenas.
  • Regionalismo crítico e romance social a partir da década de 1930.

Estudiosos costumam falar em fases. A primeira, nos anos 1920, é de ruptura, manifestos e experimentação. A seguir, nos anos 1930, ganha força o romance social, sobretudo o regionalista, com destaque para o Nordeste.

Principais autores e obras

Mário de Andrade (1893–1945) é figura central da primeira fase. Foi poeta, romancista, musicólogo e pesquisador da cultura popular. Publicou Pauliceia Desvairada em 1922, livro de poemas sobre a cidade de São Paulo, com verso livre e o “Prefácio Interessantíssimo”, e Macunaíma, em 1928, com o subtítulo “o herói sem nenhum caráter”. Veja Mário de Andrade, a obra Pauliceia Desvairada e o artigo Macunaíma: o herói sem nenhum caráter.

Oswald de Andrade (1890–1954) escreveu o Manifesto Antropófago, publicado em 1928 no primeiro número da Revista de Antropofagia, que propôs “devorar” criticamente as influências estrangeiras para criar algo próprio. Veja Oswald de Andrade e Manifesto Antropófago.

Graciliano Ramos (1892–1953) é o principal nome do romance modernista da década de 1930, de prosa seca e precisa. Publicou Vidas Secas em 1938. Veja Graciliano Ramos e o artigo Vidas Secas: prosa seca e sertão.

Personagens e figuras marcantes

  • Macunaíma, o herói nascido no mato-virgem, que viaja por várias regiões do país em aventuras que misturam lendas de diferentes origens.
  • A família de retirantes de Vidas Secas, que inclui um casal, dois meninos e a cachorra Baleia, em luta contra a seca no sertão nordestino.
  • A cidade de São Paulo, tema de Pauliceia Desvairada, retratada em transformação.

Como ler um texto modernista hoje

Convém abandonar a expectativa de regularidade. No verso livre, o ritmo nasce da fala, das pausas e das imagens, e não de uma métrica fixa. Também ajuda pensar nos textos como respostas a uma pergunta: como escrever em português do Brasil, com a língua que se fala na rua?

Os manifestos e prefácios são úteis, porque explicam o que os autores queriam fazer. O “Prefácio Interessantíssimo”, de Mário de Andrade, e o Manifesto Antropófago, de Oswald de Andrade, funcionam como pequenos guias de leitura.

Na prosa dos anos 1930, a atenção vai para o ambiente social e para a vida interior das personagens. Vidas Secas mostra como uma linguagem enxuta pode transmitir muito, justamente pelo que deixa de dizer.

Importância para a literatura brasileira

O Modernismo mudou a régua da literatura brasileira. Depois dele, o verso livre, a fala cotidiana e as tradições populares passaram a ser matéria legítima de poesia e prosa.

Também ampliou o repertório do que o país podia dizer sobre si mesmo. Sua influência chega à música, às artes plásticas e a gerações posteriores de escritores. As histórias da literatura costumam tratá-lo como um momento de virada.

Curiosidades verificáveis

  • A Semana de Arte Moderna aconteceu em fevereiro de 1922, no Teatro Municipal de São Paulo.
  • Pauliceia Desvairada foi publicado no mesmo ano da Semana, 1922.
  • Macunaíma e o Manifesto Antropófago são ambos de 1928.
  • O Manifesto Antropófago traz a frase “Tupi, or not tupi that is the question.”, jogo de palavras com um célebre verso de Shakespeare.
  • Vidas Secas foi publicado em 1938 e se passa no sertão nordestino.

Relações com outros autores e movimentos

O Modernismo rompe com o legado do Parnasianismo e retoma, em outros termos, a busca romântica por identidade nacional. Veja o Romantismo.

Autores do Pré-Modernismo, como Lima Barreto e Euclides da Cunha, já haviam olhado criticamente para o país real, e por isso são vistos como antecessores. Para conhecer o movimento em detalhe, visite Modernismo.

Fontes e leituras

  • História Concisa da Literatura Brasileira, Alfredo Bosi (Cultrix)
  • Formação da Literatura Brasileira, Antonio Candido (Ouro sobre Azul/Itatiaia)
  • Enciclopédia Itaú Cultural de Literatura, Itaú Cultural
  • Acervos e publicações sobre literatura e artes do século XX, Instituto Moreira Salles

Fatos e análises são separados no texto: blocos “Análise editorial” trazem leituras do Rentestock, não afirmações históricas. Veja a metodologia.

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